Schaufünf

ent Verein, Musik, Konzerte

Eröffnung: Samstag, 13. Juni 2026, 18:30 Uhr
Ausstellungsdauer: Samstag, 13. Juni 2026 – 25. Juli 2026
Ort: ent Kunst- und Kulturwerkstatt, Bahnhofstraße 6, 3350 Haag
Eintritt: Frei
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kostenlose Rundgänge:
Sonntag, 14. Juni 17 Uhr
Donnerstag 25. Juni 18 Uhr
(Anmeldung: info@verein-ent.at)

Eröffnungsacts:
oh alien, Squalloscope
Installation:
Stefan Tiefengraber | Stück für drei Gitarren

Seit 2022 dienen die Auslagen der Bahnhofstraße 6 als Ort für das jährliche Ausstellungsformat SCHAU. Zur Eröffnung der SCHAUFÜNF wird auch dieses Jahr die Straße vor dem ent für den motorisierten Straßenverkehr gesperrt. Kein Durchzugsverkehr, keine Restfläche, sondern Bühne, Treffpunkt und Ausstellungszone. Kunst, Konzert und Publikum teilen sich für einen Abend den Straßenraum. Gegenüber des ent finden Konzerte von Squalloscope und Oh Alien statt. Zudem wird das Stück für drei Gitarren von Stefan Tiefengraber als temporäre Installation im Außenraum realisiert.

Das Thema der diesjährigen Ausstellung ist Territorien. Sowohl geografische und politische Räume als auch soziale und alltägliche Zonen sind damit angesprochen. Verhandelt werden Besitz, Zugang, Zugehörigkeit und Abgrenzung. Wer nutzt Fläche, wer definiert Regeln, wie entstehen temporäre Gemeinschaften? Der ländliche Kontext ist dabei kein Gegenbild, sondern konkreter Ausgangspunkt.

SEBASTIAN BÜHLER | TOXIC AESTHETICS

Die Fotografien und Videos bestechen durch leuchtende Farben und filigrane Strukturen, die uns zunächst verführen – bis die Ästhetik in Irritation umschlägt. In seiner Serie Toxic Aesthetic zeigt der Künstler südosteuropäische Landschaften als umkämpfte Räume, gezeichnet von massiven Eingriffen und industrieller Nutzung. Die komplexen Kompositionen – angesiedelt zwischen Kunst und Dokumentation – erzeugen durch Ihre ästhetische Distanz einen Spiegel, der uns in die Verantwortung nimmt.
www.sebastianbuehler.de || Fotocredit: Sebastian Bühler

TAEMEN JUNG | TOGETHER

studierte bis 2024 an der Hochschule für Bildende Künste in Dresden. In ihren Werken – angesiedelt in den Bereichen Skulptur und Installation – reflektiert die Künstlerin Prozesse der Anpassung und Verlagerung, untersucht Themen wie Migration und Zugehörigkeit. Ökologische Bedingungen übersetzt Taemen Jung in räumliche Erfahrungen. In ihrer Installation einer überdimensionierten Pflanze verwischt sie die Grenze zwischen Organischem und Künstlichem, untersucht Territorium, Migration und Zugehörigkeit.
www.jungtaemen.de || Fotocredit: Taemen Jung

KÄTHE LÖFFELMANN | PERSONAL SPACE

Personal Space ist ein fortlaufendes kollaboratives Fotoprojekt über Identität und Selbstausdruck – und ein Spiel mit Perspektiven. Die Künstlerin trifft Menschen in deren Wohnungen. Dabei entstehen Fotografien, die Selbstbild und Inszenierung vermengen und im Verhältnis zum Umfeld neu verhandeln. Käthe Löffelmann arbeitet multidisziplinär und verbindet alltägliche Beobachtungen mit gesellschaftlichen Fragen. Das Ergebnis schafft Austausch und regt zum Weiterdenken an. www.kaetheloeffelmann.com || Fotocredit: Käthe Löffelmann

GABI MITTERER | GRENZLANDDIRNDL

Das Grenzlanddirndl signalisiert: „Das ist mein Gebiet – hier bin ich zuhause!“. Sicherheit, aber auch Zusammengehörigkeit werden vermittelt – allerdings nur für jene, welche die gleiche Tracht tragen. Mitterer führt mit ihrer Arbeit vor, wie eng Politik, Brauchtum und Tradition miteinander in Verbindung stehen. Die Künstlerin lebt und arbeitet in Wolfsbach/NÖ. Sie studierte Malerei sowie medienübergreifende Bild- und Raumgestaltung an der Universität für Angewandte Kunst in Wien. www.gabimitterer.at || Fotocredit: Gabi Mitterer

NADIA POLEVICH | INFANTILE TERRITORIES

ist eine ukrainische multidisziplinäre Künstlerin mit Sitz in Rom. In ihren Arbeiten – angesiedelt zwischen Installation, Skulptur und Malerei – zeigt sich der Körper als Speicher von Erfahrung und Einschreibung. In ihrer Installation Infantile Territories formt sie eine irritierende Landschaft, geprägt von Spiel, Konflikt und Vorstellungskraft. Aus gefundenen Materialien, aus Plastik und Kinderspielzeug, entsteht eine fragile, emotional aufgeladene Umgebung. Diese visuelle Fülle verweist auf Überkonsum und formt ein psychologisches Terrain aus Erinnerungen und kollektiven Bildern.
www.instagram.com/nadiapolevich || Fotocredit: Nadia Polevich

STEFAN TIEFENGRABER | STÜCK FÜR DREI GITARREN

Stück für drei Gitarren eine kinetische Installation. Drei E-Gitarren werden per Seilwinde durch die Stadt gezogen, Verstärker folgen. Bewegung und Untergrund bringen die Saiten zum Klingen und erzeugen eine fortlaufend variierende Klanglandschaft für die Besucher*innen.
Stück für drei Gitarren wurde im Rahmen einer Projektförderung des Landes Niederösterreich realisiert.
www.stefantiefengraber.com || Fotocredit: Elisa Unger

OH ALIEN

Cineastischer Indie-Pop der sich nicht scheut dem Außergewöhnlichen in die Augen zu blicken. Mit Leichtigkeit versteht die Band die Komplexität ihrer Arrangements in ein Gewand zu hüllen, welches einem bei tieferem Eintauchen eine Welt offenbart, die dem Unbekannten eine so vertraute Note verleiht. Dem Trio ist es gelungen, ihre Fähigkeit am Instrument in griffigen Pop-Songs umzumünzen. Aus all den Lieder sprudelt eine aus allen Nähten platzende Hoffnung und ein tiefes Begehren, so richtig intensiv und durchdringend das Leben zu spüren.
www.ohalienband.com | Fotocredit: Vincenth Schütz

SQUALLOSCOPE

ist die interdisziplinäre Künstlerin Anna Kohlweis. Unter gleichmäßiger Einbeziehung von bildender Kunst, Literatur und Musik schafft sie in ihren Werken ein weitläufiges narratives Universum, das stark von Folklore, Zugehörigkeitspolitik, Reizüberflutung und der Tiefe menschlicher Sehnsüchte geprägt ist. Anna Kohlweis lebt hauptsächlich in Wien, Österreich, im Internet und in deinem Kopf.
www.squalloscope.bandcamp.com | www.annakohlweis.com